Leggere il film

Cosa c’è dietro alle immagini che fruiamo ogni giorno? Il cinema ha delineato ben presto, già a pochi anni dalla sua nascita, un linguaggio codificato, una grammatica precisa, che gli autori hanno appreso, riprodotto ma anche tradito, messo in discussione.
Questo corso analizza le immagini cinematografiche da un punto di vista tecnico, ma anche narrativo, critico, per imparare a leggere il film e apprezzare ancora di più la fattura, dalla grandezza dei classici alle nuove forme del contemporaneo.

Gli argomenti in breve:

• La sceneggiatura: che cos’è; cenni su cosa sia un racconto in narratologia e affinità e differenze con lo script; tempo della storia e tempo del racconto; racconti e punti di vista; uno spazio dall’esistenza sempre più incerta (la sceneggiatura nel sistema film dalle origini a oggi)
• Storia del cinema, storie di cinema: i diversi modi di pensare le immagini nel corso del tempo; cenni di pre-cinema; cinema classico hollywoodiano; cinema “moderno” e nuove onde; cinema postmoderno; cinema contemporaneo e “digitale”
• L’Inquadratura: l’ambiente e gli spazi, ieri e oggi; come si illumina una scena; la scala dei piani e dei campi; figure retoriche: soggettiva e fuori campo; i movimenti di macchina: verso l’immersività; eccedenze: lo split-screen
• Il Montaggio: usi e forme essenziali del montaggio; montaggio e ideologia; montaggio denotativo, connotativo e discontinuo; il montaggio proibito ed il piano sequenza; il montaggio nel cinema contemporaneo e digitale
• Il suono: le funzioni del suono; il punto d’ascolto; parole e rumori; il film concerto
• L’analisi del film: come si guarda e si approccia un film ma anche una serie tv, un videogame, un contenuto virale…